譚昌恒：攝影、記憶與蛻變中的香港
香港有些地方，如今只存活在相片之中。
現代化都市的街景，由大師何藩的鏡頭永恆留存；七十、八十、九十年代點亮整個香港的霓虹萬象，記錄於 Keith Macgregor 的 City of Lights；又或者是 Birdy Chu 拍下那驚人的畫面：飛機即將離開啟德機場、於 1998 年關閉前夕，彷彿擦過密密麻麻摩天大樓的山巔。那些曾經只是日常生活一部分的建築、街道、店鋪與物件，隨著消失而被賦予深遠的意義：它們是另一個時代的殘片，承載著那些本可能漸漸淡去的記憶。
攝影、記憶與城市變遷之間的這層關係，正是香港攝影師譚昌恒（Hang Tam）作品的核心。本週日，Blue Lotus Gallery 將舉辦專場活動，他會展出兩本手工攝影書 ——《呢度真係官塘嚟》（It really is Kwun Tong）與《喂！你記唔記得我呀？》（Hello! Do You Remember Me?），分別探討香港近代過往兩個截然不同的面向：九龍觀塘社區的巨變，以及公共電話亭、黃頁電話簿與舊式通訊方式正逐漸消逝的世界。
《呢度真係官塘嚟》的故事大約始於 2010 年，當時觀塘裕民廣場即將清拆。譚昌恒和朋友前去拍攝，那時他並沒有打算要做成一本攝影書。「太多人拍過裕民廣場，我想不出怎樣才能讓自己的作品脫穎而出。」他回憶道。
直到 2021 年，在整理母親舊居物品時，這個計畫才逐步成型。他翻出父親在 1970 年代於觀塘拍下的一批照片。頓時，譚昌恒找到一個切入點：把自己拍攝這個社區的照片，和父親四十年前所拍的影像串連起來。
四十年的時間差距意義重大。對譚昌恒來說，這橫跨了一個人完整的人生階段；這些相片也成為重新審視他與父親關係的媒介。七十年代，他的父親日日工作，只有農曆新年初一才休假。譚昌恒形容，當時幾乎沒有什麼「親子相處」的機會，有時候他和父親之間總有一種疏離感。
把兩組影像檔案匯聚在一起，成為跨越這份疏離的一種連結方式。
「我希望可以在父親鏡頭下的官塘，和四十年後我拍下的畫面之間，建立一道紐帶。」譚昌恒說。
因此這本書不只是把觀塘當作一個不斷變遷的社區來看待，更是透過兩位拍攝者的個人生命史去凝視這片土地。同一條街道出現在不同的時間切片裡，承載著屬於兩代人的記憶。
一盒記憶
故事也體現在書籍本身的實體形態。《呢度真係官塘嚟》並非傳統翻頁攝影書，而是裝在一個銀色盒子當中，裡面收納照片、地圖、書信、收據以及各式各樣的物件。
這個靈感來自長輩儲存珍貴物件的習慣。重要相片、金錢與貴重物品常會收在金屬鐵盒，包括舊月餅盒。譚恒希望這個銀盒能喚起人們對於舊時代的懷舊感。
打開盒子本身就是閱讀體驗的一部分。讀者不是單純翻頁，而是翻檢盒中物件，一點一滴拼湊出觀塘的故事。
被問到如何決定盒子裡要放什麼，譚昌恒的答案意外簡單。
「就跟剛才提到的長輩想法一樣，凡是我覺得有意義的東西都放進去，把盒子裝得滿滿的。」
堆積與收納本身很重要。照片並沒有和周遭的日常物件分開；地圖、書信、收據與各式碎片與影像並置，成品更接近一份個人檔案，而非傳統攝影書。
紙做的電話亭
譚昌恒的新作《喂！你記唔記得我呀？》，鏡頭從一個社區轉向另一個正在消失的香港日常：公共電話亭。
此書入圍阿爾勒國際攝影節 Luma 樣本書大獎，集結電話亭照片、舊電話簿、過往年代的通訊器物，還有大眾電影裡耳熟能詳的台詞。
對譚昌恒來說，這個主題也和自身經歷有關。他憶起有一次把手機遺留在辦公室，直到抵達火車站才察覺。他走進一座公共電話亭，想打回辦公室確認手機是否還在。拿起聽筒，投下一元硬幣，才猛然發現自己記不起辦公室的電話號碼。
「現在回頭看，算是一次半吊子的電話亭使用經歷。」他說。
這段趣事，恰恰說明電話亭的角色已經徹底改變。它曾是都市生活不可或缺的一部分，如今愈來愈讓人感到陌生，被隨身攜帶、即時又個人化的通訊工具所取代。
在《喂！你記唔記得我呀？》之中，譚昌恒把舊通訊文化的碎片匯集起來。電話亭實際上化身成一本書 —— 一件可以打開、可以探看的「紙上建築」。
手工製書
兩本書雖然都經過精心構思，但譚恒選擇手工製作，不純粹出於藝術考量。
「主要是現實的財務考量。」他表示。
手工書可以小量生產，也可以接單才製作，避開大規模出版與倉儲的成本。譚恒說，如果遇到合適機會，他不排斥和出版社合作；但目前手工形式，讓他可以獨立推出小版本書籍。
與此同時，書籍的實體閱讀體驗本身就成為作品的一部分。閱讀《呢度真係官塘嚟》，讀者打開盒子翻檢內裡物件；閱讀《喂！你記唔記得我呀？》，書本化為一座紙電話亭。兩本作品的形式，都緊扣著它們所要探討的記憶主題。
拍攝一座變動中的城市
這兩本書，是譚昌恒對於香港以及身邊種種城市變化的廣泛觀察的一部分。他同時也在進行第三個計畫，主題是香港正在消失的霓虹招牌。
但譚昌恒不願簡單把自己的工作定義為記錄城市轉變。「有時候我也說不準，我是主動拍攝香港的種種變遷，抑或只是捕捉在我身邊發生的城市改變。」他說。
這一點差別頗有啟示。他並非立志要建構一套包羅所有消逝事物的完備檔案；而是在城市行走時，拍下那些吸引他目光的畫面。這些照片，是後來才慢慢被賦予歷史文獻的重量。
當舊事物退去、新事物湧現，攝影成為他回應這些改變的方式，即便有些感受難以用言語表達。他提到日本中央大學的山本明教授，自 2025 年起發表兩篇學術論文，深入探討他的作品，以及他和香港之間的關係。
不過對譚恒而言，最重要的回應，或許不是能夠輕易解釋的東西。而是發生在觀者遇見這些相片的那一刻。
「我希望讀者能夠與我的作品產生共鳴，」他說，「看我的照片，彷彿跟著我一起經歷拍攝的旅程。」
這趟旅程，正是兩本書最終想帶給讀者的：穿越香港過往的片片殘跡，觸摸它們，重新凝視，或許在過程之中，看見這座城市的某個模樣 —— 或是看見屬於我們自己的記憶。
與譚恒相聚 Blue Lotus Gallery
譚恒將於 2026 年 9 月 6 日本週日下午 15:00‑17:00，於 Blue Lotus Gallery 分享《呢度真係官塘嚟》與《喂！你記唔記得我呀？》。他會講述兩本書背後的故事與創作歷程，進行簽書，並有限量手工版本現場可供購買。
More information here.